Como um exemplo do olhar do brasileiro fundando uma identidade possível para o Brasil, marcada na legislação, há o Código Brasileiro de Auto-Regulamentação Publicitária (1978, p. 5)[11]. No código, a preocupação purista com a nossa língua na publicidade brasileira constitui-se entre o discurso imperativo contrário aos “erros” lingüísticos, à “gíria” ou às “expressões estrangeiras”, e o discurso flexível de termos obscuros, como “clima pretendido”, “conceitos universalmente adotados”, “liberdades semânticas”, e “língua errada do povo”. Nem mesmo é esquecida a concepção imaginária da Língua Portuguesa, uma herança ancestral cuja suposta pureza se perderia a cada dia, como na defesa da “boa pronúncia da língua portuguesa” em face dos “vícios de prosódia”, ou ainda na oposição indefinida entre o “contexto sociocultural brasileiro” e os “contextos culturais estrangeiros”. Além disso, no instrumento jurídico em questão, por meio da Associação Brasileira de Normas Técnicas (ABNT) e do Instituto Nacional de Metrologia, Normalização e Qualidade Industrial (INMETRO), parece que se tenta justificar a submissão da informalidade da língua usada pelos brasileiros nas propagandas à formalidade da “nomenclatura oficial” recomendada e presumidamente garantida por estas instituições. É possível também partir do olhar dos próprios publicitários sobre a premiação como produção publicitária, para tentar escapar ou pensar além da satisfação objetiva, imediata e mecanicista, esperada por um grupo de clientes externos. O “êxito da grande publicidade em suas produções se baseia na sua resistência inesgotável contra o similar”, conforme Armando Sant’Anna (2002, p. 190)[12], fundador e presidente da Companhia Brasileira de Publicidade (CBP): “[...] é uma luta sem tréguas para sair da rotina; um esforço contínuo para ministrar novas idéias, para ilustrá-las com elogios e cores novas, para expressá-las com originalidade.”
De acordo com Magy Imoberdorf (Ribeiro, 1989, p. 168)[13], publicitária da área de criação e presidente da agência publicitária Lage & Magy desde 1987, no que se referem a prêmios, as “coisas médias crescem, pois se houver na disputa um comercial polêmico, que chama muita atenção, tem gente que ama e dá nota dez e tem gente que detesta e dá zero. Isto dá média cinco”. Tudo se passa como se os anúncios brasileiros que são mais premiados (valorizados, reconhecíveis) fossem os intermediários, cujos sentidos não copiam diretamente dizeres e imagens correntes para o estrangeiro (resistência ao similar), ou seja, não visam o conflito de idéias para nosso outro-estrangeiro, anúncios brasileiros como coisas médias (Ribeiro, 1989, p. 168)[13]. A propaganda, como produto da indústria cultural, tanto quanto um filme ou uma notícia, pode repetir, afirmar, ou diferenciar-se, re-significar o imaginário de Brasil em voga (correlação nós-outros). Mesmo quando se tratam de propagandas institucionais sobre a miséria – campanhas contra a fome, enchentes, pobreza –, pessoas e lugares surgem apresentados de modo simples, porém “arrumados”. Quando o assunto é a violência, o próprio tráfico, o seqüestro e até mesmo o trânsito podem ou não sofrer uma tal “arrumação”, de distanciamento dos aspectos impactantes na propaganda. Isso também procederia em relação às propagandas comerciais? As estranhezas (“grotesco”) – corporal, de comportamento, de fala dos brasileiros etc. – parecem alvo de tal preocupação. Por conseguinte, o que está em jogo ao se ressaltar lá fora, aparentemente outros traços, na máscara do Brasil exótico (idealizado, imaginário)? Nas propagandas institucionais, por exemplo, será que prevalecem ou não os estereótipos e o discurso indireto da história do Brasil oficializada nos livros didáticos? Importaria o país dito pródigo, por sua terra fértil em matérias-primas e riquezas minerais, seus pontos turísticos e supostas oportunidades de trabalho? E quanto aos anúncios comerciais? Por um lado, ressaltar-se-ia a miscigenação do povo, paralelamente à exibição do cafezinho, da cerveja, do samba, das mulheres bonitas mui gentis? Por outro, o sincretismo religioso seria cogitado? Orlandi (2001a, p. 59-79)[10] retoma o tema em alguns textos, como “O discurso da história para a escola”. Nestes casos, tratar-se-ia menos da mesma idealização retórica, persuasiva, de dois “brasis” distintos, e mais de um Brasil heterogêneo em dois modos de exibição, ora para a sedução de nós-brasileiros, ora para a do outro-estrangeiro, máscaras ou identificações (Cf. Bakhtin, 2002a, p. 35)[14] antes que meros disfarces, seduções/persuasões para o consumo (Cf. Charaudeau, 1983, p. 126-127)[15]. Sendo assim, de que modo funcionariam os processos de identificação e de alteridade por meio de nossa propaganda, com silenciamentos constitutivos, primeiramente, de duas espécies de identidades em dispersão, ora no apagamento do “exótico”, ora no apagamento do “real”?
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2.1. Olhar do <italic id="italic-0479c60e617ab0830dc1f259a477407c">Outro</italic> e do brasileiro: a política do silêncio em alguns trabalhos sobre o dizer/mostrar publicitário em Análise do Discurso
É possível dizer também que a publicidade parece ser considerada como agente de uma política do silêncio, cujo silêncio fundador é constitutivo da construção social de um “Brasil brasileiro” e de um país “tipo exportação”, mas ambos como máscaras de um único processo de identificação, como disfarces ou duplos na representação de uma realidade dada a priori como supostamente unívoca. Pode-se mencionar, então, alguns trabalhos (Stumpf; Capparelli, 1998; site http://www.ufrgs.br)[16], como: 1) a tese de doutorado A mensagem publicitária na era tecnológica: nova forma de reproduzir o universo, de Elizabeth Moraes Gonçalves, orientada por Jacques Marie Joseph Vigneron (Universidade Metodista de São Paulo, 1999); 2) a dissertação de mestrado A nova retórica e a publicidade, de Ida Elisabeth Moreira Boanova, orientada por Luiza Maria Cezar Carravetta (Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul, 1997); e as dissertações de mestrado: 3) Produção de sentido, propaganda e marketing: do briefing à peça gráfica, de Adriana Kowarick, orientada por Ione Maria Ghislene Bentz; e 4) Comunicação publicitária em tempos de globalização: caso Forum, de Eloá Muniz da Silva, orientada por Elizabeth Bastos Duarte (Universidade do Vale do Rio Sinos, 1999). A tese da UMESP seria um estudo lingüístico e semiótico de comparação do texto publicitário impresso e na “era do computador”; enquanto a dissertação da PUC/RS é uma análise da persuasão na prática profissional de Redação Publicitária, sob a ótica da Nova Retórica apenas. Já a primeira dissertação da UNISINOS é um exame de casos em que se procura associar marketing e propaganda no “processo de produção de sentido em dois níveis” (um briefing significante e um código para a “leitura das escritas”), superestimando a possibilidade de criatividade nas propagandas. Por fim, a última dissertação fundamenta-se também em um estudo de caso, relacionando publicidade, globalização e marketing, somente para justificar uma preferência de marca e produto no Brasil, além destes no exterior. Portanto, nem os estudos de base semiológica nem os estudos de caso referidos enfocam a tentativa de se pensar a “invenção” do Brasil, em termos de processos de identificação, por meio de propagandas premiadas, da maneira como foi problematizado. No que se refere à relevância do tema para a construção do campo da Comunicação Social e do campo de estudos em Letras, pretende-se abrir a mão da história teleológica da publicidade brasileira, dos seus continuísmos e causalidades acerca de datas, vultos, instituições, modismos e técnicas, como parece constar em muitos manuais do ramo.
No entanto, em relação à publicidade, a Análise do Discurso conta com trabalhos como os de Maria Regina Baracuhy Leite (2003 apud Gregolin; Baronas, 2003, p. 99-110)[17], professora da Universidade Federal da Paraíba e membro do mesmo grupo de Araraquara. Maria Regina, por exemplo, analisou a propaganda de um produto e um programa televisivo bastante conhecidos (“Bombril” e “Ratinho”), e salienta a existência de estratégias de sedução que constituem o discurso publicitário, ao lançar-se um “olhar oblíquo” (Brait, 2003[18] apud Gregolin; Baronas, 2003, p. 19)[17] sobre o jogo entre a paráfrase (do significante “sujeira”) e a polissemia (“baixaria”, “sujeira social”, “sujeira doméstica”). A professora Beth Brait (Pontifícia Universidade Católica e Universidade de São Paulo), com formação em Lingüística e Semiótica, define “olhar oblíquo” como um olhar sinuoso, atento, mas não fixado, ou seja, voltado para a relação (ética e estética) falha e incompleta entre os homens, deles com o mundo e sua linguagem. De acordo com Souza (1997, p. 1-9)[7], a mídia funciona a partir da tentativa de redução do não-verbal ao verbal (Cf. Souza, 1997, p. 1-9)[7], ou seja, produz o efeito de transparência da informação, o mesmo. Trata-se da suposição de um processo de interpretação uniforme que enquadraria um complexo conjunto de signos heterogêneos sob o efeito de literalidade. É o caso em que, por exemplo, a imagem da propaganda pode servir de cenário para o que é anunciado, ou seja, traduzida, superposta ou apagada pela narração verbal, na sua forma estática (revista, jornal, outdoor, cartaz etc.) e na sua forma seqüencial (televisão, cinema, computador, celular, painel eletrônico etc.), em valores tidos como clichês, idéias compartilhadas pelo senso comum, cristalizadas como naturais ou não historicizadas. Mas, além da complementação entre imagem e texto escrito ou oral na publicidade ocorreria também a “dissensão texto/ imagem” (Souza, 1997, p. 6-7)[7], ou seja, dois relatos em conflito, diferentes, um na imagem (estática ou seqüencial) e outro no texto verbal. É o que acontece com anúncios como o do anunciante Hospital do Câncer (1997), em que a imagem é a de um tronco de árvore repleto de musgo verde, e o texto escrito fala do combate ao HPV, vírus responsável pelo Câncer de Colo de Útero. Inicialmente, o signo não-verbal não tem muito a ver com o verbal, mas, olhando de perto a imagem, vê-se um camaleão subindo o tronco da árvore, enquanto se lê em parte do texto escrito “O HPV, vírus responsável pelo Câncer de Colo de Útero, é como o camaleão nessa foto. Ele está aí, mas você não vê” (agência publicitária JW Thompson). A relação entre texto (dito/escrito) e imagem (fotografia mostrada) é, portanto, de estranhamento inicial (dissensão), porém, sempre assegurada no dizer, pois, em termos de publicidade, não é possível dizer quaisquer palavras nem mostrar qualquer coisa, sem uma finalidade (vender) – referir-se ao produto (bem material, serviço, idéia institucional, personalidade política etc.) a ser desejado por meio do anúncio.
Na publicidade, conforme Souza (1997, p. 7-8)[7], é possível dizer que a palavra parafraseia a imagem ao descrevê-la (caso da complementação texto/imagem) e possibilita a polissemia quando está inicialmente em conflito com essa imagem (caso da dissensão texto/imagem). Estas duas formas de discursividade (complementação e dissensão) acontecem, mas, no caso da dissensão, a polissemia da imagem inicial (aparentemente estranha ao que é anunciado) é contida pelo texto, em vista da injunção ao consumo (de idéias, bens materiais, serviços, comportamentos, modos de falar, viver etc.). As formas de discursividade da complementação ou da dissensão nos anúncios publicitários ocorrem, assim, em função dos veículos da indústria cultural (artes, cinema, jornalismo e publicidade na mídia impressa, eletrônica ou multimídia), como instituições sociais, quer sejam representantes oficiais, clandestinos, marginalizados etc. Pode haver mais anúncios com uso de complementação e menos com dissensão circulando nos veículos oficiais (governamentais e particulares), e vice-versa naqueles marginalizados (não-governamentais e clandestinos). É com os conceitos de policromia (jogo de cores com outros elementos não-verbais) e tessitura (rede de relações de imagens no tempo e no espaço) do texto não-verbal, que Souza (1997, p. 7-8)[7] considera a relação com o conceito ducrotiano de polifonia (Ducrot, 1972[19] apud Souza, 1997, p. 7)[7] no âmbito do texto verbal. Desse modo, os implícitos do texto verbal podem ser inferidos, confirmados ou refutados, pela análise do texto não-verbal. Para Souza (1997, p. 7)[7], a policromia é o conjunto de elementos presentes na imagem, destacados no espaço (mídia impressa) e tempo (mídia eletrônica e multimídia), em sua historicidade. No que diz respeito à propaganda, trata-se de cores, formas, figuras, jogo, luz e sombra, ângulos da câmera, detalhes etc.; elementos cuja materialidade está inserida no plano da ideologia, como processo histórico-discursivo, não como sentido oculto, a desvelar. A policromia (Souza, 1997, p. 7)[7], portanto, remete-se às heterogeneidades correlacionadas que emprestam à imagem a sua identidade, em termos de cinestesia (termo científico para designar a percepção de movimentos) e de efeitos de sentidos no/ pelo discurso (ideologia). A tessitura do texto não-verbal (policrômico), a rede de associações de imagens, por seu caráter ideológico, constitui discurso. Conforme Souza (1997, p. 1-9)[7], o discurso policrômico (das imagens) é instaurado pelos elementos não-verbais em jogo, operadores discursivos, para além de sua relação com palavras no discurso verbalizado. A relação de tessitura (Souza, 1997, p. 8)[7], entremeio, determina certas imagens que podem e devem mostrar algo, não outras possíveis, em face do que pode e deve ser dito, por exemplo, em um anúncio. No entanto, as formas de discursividade da imagem remetem-se de algum modo à linguagem verbal na publicidade, sobretudo quanto à natureza mais premente da paráfrase (pretendida) no âmbito da complementação texto/ imagem e da polissemia (domesticada) naquele da dissensão texto/imagem. Talvez, esta relação entre o que se mostra e o que se diz na propaganda, com uma finalidade determinada (o consumo pela venda de algo anunciado), seja menos marcada ou restrita em outros sistemas de signos mais lúdicos, como a arte – embora ela também possa ser comercialmente apropriada. É o que Michel Foucault, em As palavras e as coisas (1966), chama de incompatibilidade entre a linguagem (verbal) e o visível, a não-redução de fato entre uma e o outro, quando estuda a representação da representação, tomando a pintura como exemplo (Cf. Foucault, 1966, p. 25). Policromia (operadores discursivos da imagem) e tessitura (sincretismo ideológico de imagens) no texto não-verbal se relacionam à construção da polifonia no texto verbal. Assim, a polifonia, na forma de diferentes vozes que se remetem às posições enunciativas do sujeito (nos discursos da imagem e do texto escrito ou oral), instaura-se a partir do deslizamento do enunciado de base em diferentes enunciações possíveis, implícitos referentes ao que se pode e deve mostrar e dizer na propaganda. Nesse sentido, é que a visibilidade da imagem aparentemente clara da árvore tomada de musgo foi direcionada para o público, sobretudo pelas palavras nada transparentes do anunciante contra o câncer no colo uterino, destacando a figura do camaleão inicialmente não vista, associada à idéia da doença que “está aí”, apesar de não visível. As imagens na publicidade são tocadas pelas palavras (Cf. Souza, 1997, p. 8)[7]; por elas/nelas, alguns elementos são tornados visíveis, não outros.
De acordo com Souza (2000, p. 154-155)[6], os conceitos de memória estática e memória alegórica possibilitam a análise do funcionamento discursivo de materiais audiovisuais, em que estão em jogo a imagem e o verbal. Por um lado, a memória estática filia-se ao movimento parafrástico dos sentidos, mantendo uma regularidade com os implícitos que ela engendra, como é o caso da memória do descobrimento do Brasil, oficializada no ensino de história, no Hino Nacional etc. Por outro lado, a memória alegórica rompe com as paráfrases, instaurando a polissemia e outra rede de filiações de sentidos, outra memória, como ocorre nas ordens verbal e icônica promovidas no Carnaval (uma ala de índios estilizados, carros alegóricos inspirados em quadros históricos que já são alusões ao período histórico da descoberta etc.). Em ambas as memórias, há tensão entre paráfrase e polissemia, no processo de mostrar e mascarar implícitos em direção à fundação do acontecimento discursivo. No entanto, é com a memória alegórica que se dá a possibilidade de historicizar o discurso fundador pelo discurso da imagem, ou seja, pelo que o verbal não mostra, quando Souza (2001, p. 93-94)[20] afirma que a análise da imagem como um discurso possível põe em jogo o funcionamento de discursos sobre ela. Trata-se do mito da informação como uma evidência do sentido e do mito da visibilidade como transparência da imagem. Ambos são fundamentados pelos aparelhos midiáticos que fabricam, segundo ela, uma assepsia do acontecimento discursivo e da comunicação suposta, ou seja, uma tentativa de simplificação e unicidade do sentido esperado, que pode/deve ser dito/visto; trazer audiência, lucros. A transição da polifonia (elementos verbais) para a policromia (elementos não-verbais), e vice-versa, de acordo com Souza (1997, p. 8)[7], remete-se ao implícito. Em relação ao silêncio (Souza, 2000, p. 139-157)[6], importa o que não é dito, mas possível de ser imaginado na relação com o visto, entre outras imagens igualmente possíveis de serem relacionadas. Enquanto, o que se refere ao implícito (Souza, 1997, p. 6)[7] trata-se do que não é visto, mas pode ser inferido na relação com o dito. Para Souza (1997, p. 6-7)[7], a imagem significa e o texto verbal fala. Acerca da publicidade, então, é possível dizer que a imagem não fala de si por palavras, à diferença do texto escrito ou oral. São as formas de discursividade (complementação e dissensão) na relação texto/imagem que podem determinar os efeitos de sentidos marcados ideologicamente, historicamente, nas propagandas. Outro trabalho de análise do discurso, referente à publicidade, é aquele de Brandão (1998, p. 158-159)[8], o qual permite depreender que o “gênero discursivo da propaganda” (prática discursiva como a propaganda institucional e a comercial) pode ser analisado em dois momentos, no “tempo curto da atualidade”, em seu processo discursivo-ideológico, e no “tempo longo da memória” (Brandão, 1998, p. 24-25)[8], que enlaça a fundação do processo anterior.
Beth Brait (2003[18] apud Gregolin; Baronas, 2003, p. 25-26)[17], estudiosa de Semiótica na Universidade de São Paulo, critica o puro determinismo na relação entre gênero, enunciado e tempo no discurso, referindo-se a Marxismo e filosofia da linguagem, de Mikhail Bakhtin (2002b)[21]. Para Beth, há determinismo (“determinismo gênero”), mas este é sempre orientado pelos demais operadores discursivos, não lhes sendo exterior. Jean-Jacques Courtine (2003[22] apud Gregolin, 2003, p. 30-31)[23] relaciona propaganda comercial e política, na contemporaneidade, a partir da década de 1960, sob a expressão “Estado-espetáculo”, ou seja, a fusão do gênero político regido pelo gênero mercantil teatralizado com o desenvolvimento do marketing político, a tecnologização das campanhas publicitárias e a formação de uma indústria de pesquisas nos Estados Unidos. Segundo Courtine (2003)[22], até 1950-1960, o modelo da propaganda comercial norte-americana não visava estabelecer um monopólio da verdade, mas sim o mercado consumidor estruturado pela concorrência. Já a propaganda política era marcada pelo privilégio da dramatização e a pedagogia do público. Talvez, então, dada a configuração atual do sistema capitalista de consumo, seja possível afirmar que o gênero da propaganda comercial pode ser aliado não apenas ao da propaganda política, mas, como referido, também ao da propaganda institucional. Assim, poder-se-ia partir da análise do discurso da propaganda institucional empreendida por Brandão (1998, p. 19-162)[8], considerando-se que pode ser estendida a outros gêneros como o político, sob força do gênero comercial. Daí, a importância dos conceitos operacionais desenvolvidos pela professora e recortados a seguir. De acordo com Brandão (1998, p. 156-157)[8], o discurso da propaganda institucional “se situa ambiguamente entre o polifônico e o monofônico”, ou seja, apenas a superfície (lado direito) desse discurso é polifônica, espaço interativo que mobiliza estratégias voltadas para fazer o outro (indivíduo social, identidade simbólica) consumir (idéias, modos de se comportar, bens, serviços etc.). Por outro lado, o jogo discursivo-ideológico de base (lado avesso) do discurso da propaganda seria monofônico (Brandão, 1998, p. 158-159)[8], espaço não visível da alteridade interlocutiva, contradiscurso, “conversa” como “simulacro de diálogo”. Quanto ao caráter polifônico do discurso da propaganda, Brandão (1998, p. 19-162)[8] o sistematiza em quatro aspectos: espécie de persuasão do outro; dialogação; aparência de objetivação; e uso de “nós” e “você”. Assim, no anúncio, o locutor tenta inserir o outro (indivíduo social a ser interpelado em sujeito pela ideologia e que não é fonte total do dizer nem o controla em vista do inconsciente) em seu discurso, usando o discurso relatado, enunciados ambíguos e alusivos a problemas do interlocutor, entre outros expedientes. O locutor também procura usar um tom de conversa (diálogo), com argumentos racionalizados, fabricando um discurso justificativo, de resposta aos problemas do interlocutor. Além do tom coloquial, o locutor tenta apresentar a relevância e legitimidade do tema, empregando esforços para a objetivação de dados informativos (técnico-científicos, numéricos). E, com relação a si, o locutor usa dêiticos como “nós”, inscrevendo em sua fala o pronome “você” (interlocutor na instância da enunciação) e tocando a instância do outro em geral (simbólico). Por sua vez, quanto ao caráter monofônico do discurso da propaganda, Brandão (1998, p. 19-162)[8] o estabelece em seis aspectos: qualificação/desqualificação discursiva, eu / outro, rejeição da fala do outro, disputa simulada pela verdade, assujeitamento ideológico por denegação e esquecimento, regulação da polissemia pelo uso de paráfrase e pretensa monovalência da palavra do locutor sobre o destinatário. Haveria um falso direcionamento do discurso no que diz respeito ao outro (simbólico), de modo que o eu demarca a sua formação discursiva (Orlandi, 1999, p. 43)[24] como qualificação (positividades axiológicas) e a do outro (desqualificação, negatividades axiológicas) quando traz a fala deste para a sua. Rejeita-se, assim, a fala do outro, conquanto haja retificação e refutação proposicional que só servem para mascarar a falsa liberalidade, uma vez que as duas formações discursivas são impossíveis de coexistir no mesmo espaço discursivo (contraditórias, incompatíveis).
Tenta-se “impor uma verdade”, cuja disputa com outras é simulada, com aparente assentimento de divergências, em vista do consenso de opiniões (certeza, informação verdadeira, mesmo). Produz-se um assujeitamento ideológico, pois o sujeito da enunciação usa o que pode e deve ser dito do interior de sua formação discursiva para impor sua fala, por meio de estratégias como a denegação (negar algo é torná-lo visível, “Tu o dizes”) e o esquecimento (não negar, mas simplesmente não dizer) – dizer de Cristo a Pilatos, quanto a acusações feitas, aludindo aqui à capacidade do dizer de instaurar perspectivas (“dedos”) a partir de onde se produz mais dizer (“coisas” apontadas), para além do par verdade-falsidade na história. A polissemia é, então, regulada pelo uso de paráfrases, principalmente repetições, além da primazia do sentido único defendido pelo locutor e do sentido fundador (original), na tentativa de dominar o espaço discursivo pelo âmbito dialógico. Por fim, pretende-se que a palavra do locutor seja monovalente, uma vez que a relação intersubjetiva torna-se assimétrica, mesmo com a personalização do destinatário em um “você” anônimo, cujo perfil é predeterminado por pesquisas de opinião (engodo), retoricamente simulado (à parte de uma consciência de si) – em vista de uma homogeneização, do assujeitamento de todos os “vocês” (do Estado capitalista e do sistema consumista) em termos de valores ideológicos, de idéias afirmadas como evidentes (formas lingüísticas que expressam o obrigatório). Tanto a ambigüidade do discurso da propaganda, polifônico e monofônico simultaneamente, quanto a materialidade autoritária do sujeito da enunciação, segundo Brandão (1998, p. 160)[8] contribuem para que esse tipo de discurso não possua vazios de interpretação, “vãos que possibilitem a entrada do outro”, com a utilização de pré-construídos e do domínio da antecipação. Por seu aspecto de verdade evidente, os pré-construídos são usados para responder ao interlocutor e inibir réplicas. Já o aspecto prescritivo da antecipação remete a um eixo excludente de alternância semântica (promessa de felicidade e ameaça), na ordem do discurso institucional. A linguagem da propaganda passa de constitutiva da pessoa do outro (indivíduo social interpelado em sujeito na linguagem) para atividade de dominação, assujeitamento no dizer de Pêcheux. A análise do discurso das propagandas, segundo Brandão (1998, p. 19-162)[8], é ainda uma prática discursiva em que o “exterior” está imbricado no “interior” lingüístico, em face das representações ideológicas na materialidade da língua, em um contexto histórico e formação social determinados. É o que Vanice Maria Oliveira Sargentini (2003[25] apud Gregolin, 2003, p. 132-133)[23] ressalta com o exemplo da mídia, que produz acontecimentos, pois este por si não se tornaria necessariamente digno de entrar para a História no século XXI. A construção da opinião sobre a publicidade estaria na tensão entre “democracia do acontecimento e espetacularidade”; tensão que sustenta a participação na vida pública do chamado público de massa. Isto, porque não há somente transmissões ao vivo (e estas não são neutras), nem a publicidade garante sempre a teatralidade inerente aos acontecimentos.
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